|
|
funlibre |
||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
|
|||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
|
Ponencia |
|
|
El programa de Recreación Artística y Cultural diseñado dentro del marco del
convenio entre CENDA-FUNLIBRE, fue
concebido como una modalidad que enfatiza en las perspectivas de
la cultura y los lenguajes del
arte, para desde ahí abrir nuevos espacios de sensibilización
y exploración a la recreación, la lúdica, el
goce, el tiempo libre y la
vida cotidiana, de manera que
contribuya a operar una ampliación de
las posibilidades dialógicas entre los contextos recreativos y los
espacios en que acontecen los eventos de la cultura, las artes y los devenires de la vida misma. La Recreación asumida en esta
perspectiva no constituye una serie de prácticas de eficiencia instrumental que
buscan la satisfacción de las
necesidades y las demandas inmediatas de un mercado de la diversión fácil, vaciada de sentido y sin ningún propósito
trascendente, que al final sólo agotan el interés y el respeto de las personas
por estos eventos, dada la artificialidad de este tipo de proximaciones, el
tedio y la agresión que ellas connotan, y que agencian la perdida de posibilidades de interacción vívida de
experiencias potenciadoras de autonomía, individuación, autocrítica, valoración
y selectividad de contenidos, formas, efectos, mensajes e imaginarios sociales
y culturales de la lúdica, la recreación y el manejo del tiempo libre como
aspectos fundantes de la vida cotidiana. Nuestro punto de partida lo constituyó el reconocimiento teórico que hace Gadamer de “la determinación del arte como creación del genio y la cogenialidad del receptor, -como parte de un juego libre que se da entre ambos”[1], en esa perspectiva todo individuo se encuentra en capacidad de adquirir los elementos básicos que le posibiliten agenciar conceptos, práxis y reflexiones sobre las significaciones estéticas, artísticas y culturales que se produzcan en las redes de significación de implícitos en las relaciones sociales en las que él se haya inscrito. El
papel fundacional de los sentidos en
los procesos de percepción, emoción, reflexión y cognición, determina la
importancia de incorporar una
perspectiva de la cultura, la estética y los lenguajes del arte que abran nuevas
posibilidades de integraciones al interior de las dinámicas cotidianas de la
existencia social de los individuos
desde una apertura de canales de
producción, apropiación e intercambio sígnicos y simbólicos,
interlocuciones, reescritura de textos,
reconstitución de relatos y reinterpretación de contenidos que posibiliten una salida al sujeto de
su condición de individuo paralizado
por los signos de la publicidad y sus dispositivos multimediales, a una nueva de condición de sujeto lector -
crítico y reconstructor de esos textos. La idea de juego de Gadamer como “función elemental de la vida humana, -determina como el mismo lo ha señalado- que no se pueda pensar la cultura sin un componente lúdico, -en tanto, el juego constituye- el impulso libre, …la libertad de movimiento,…el automovimiento que no tiende a un final o una meta, sino al movimiento en cuanto movimiento, que indica, por así decirlo, un fenómeno de exceso, de la autorrepresentación del ser viviente.”[2] Se trata entonces de convertir los espacios, eventos y momentos
propios de la recreación y la lúdica en episodios de percepción, comprensión,
reflexión, creación y disfrute de los diversos Lenguajes del Arte,
desde una propuesta interdisciplinar que relacione los objetos estéticos, los símbolos
culturales, los sentidos y estilos literario,
los reconocimientos del cuerpo y sus expresiones, de manera que
desde ellos se operen ampliaciones de
las comunidades
interdiscursivas y las polifonías de los signos estéticos, se recreen nuevos espacios para diálogos pluralistas, se reconozca y
estimulen facultades y potencialidades individuales, se articulen mecanismos de animación
sociocultural y se
generaren nuevas formas y canales de expresión, comunicación,
creación, sensibilización, socialización, pensamiento, estétización y vivencia de la vida cotidiana
y trascendente de los individuos. También le apostamos y porque no?, al aprendizaje de una
valoración y crítica
razonada de los
signos y significados de la cultura, el arte, la
estética, e inclusive hasta
una asignación de nuevas relaciones con el mundo sensible
desde las que se apropie
y se interactue con formas
inéditas de resistencias contraculturales en las que se
propongan y expliciten la
multiplicidad de relaciones que se
pueden construir entre la recreación, la lúdica, el tiempo libre, las artes,
las estéticas y los procesos de la
cultura. La otra línea de reflexión de Gadamer
del arte como ‘fiesta,..celebración, que congrega y posee unos modos de representación
determinados por una experiencia del tiempo que lo detiene y nos invita a
demorarnos, paralizando el carácter calculador que sobre él tenemos’[3]
nos permite pensar con él que “saber celebrar es un arte”[4]
y que de lo que se trata es de sumarle a “la experiencia del arte el
aprendizaje de la demora de un modo específico en la obra de arte. Un demorarse
que se caracteriza porque no se torna aburrido. Cuanto más nos sumerjimos en
él, demorándonos, tanto más elocuente, rico y múltiple se nos manifestará”.[5] Pensado de esta manera, lo mítico, lo poético, lo simbólico, lo sígnico, lo metafórico, puede llegar a constituir “juegos” en el sentido Gadameriano, inclusive “fiestas” y por medio de ellos reconocer y asignar nuevos sentidos a los territorios simbólicos, armar relaciones inéditas entre los sujetos y la cultura y entre ellos mismos, estructurar formas e intencionalidades comunicativas impensadas que sean capaces de confrontar las “fetichizadas mediaciones sígnicas de esta era de la imagen”.[6] En últimas estamos pretendiendo abrir una salida a esa relación unilineal de estandarización
intelectual integrando nuevos contextos de producción de formas, imágenes,
discursos y saberes, que operen posicionamientos activos, propositivos y dialogantes frente a los artificios artísticos y estéticos que crean las tecnologías comunicativas, massmediáticas, la cultura del
marketing, la publicidad de
consumo y el mercado del deseo, por medio de estimulación de actitudes de interrogación, juego de develamiento y
resignificación de los imaginarios que
circulan en la
macro cultura dominante sobre el contenido y los sentidos
de la recreación e integren nuevos contextos de producción y vivencia de
ella. Buscamos también el desarrollo de una conciencia sensible que ejercite habilidades y expirticias en los ámbitos
de las formas, las
composiciones, las proporciones, las representaciones, los equilibrios y
desequilibrios, las simetrías, los materiales, los planos, las perspectivas los volúmenes, las perceptivas, las coloraturas, las texturas,
las sonoridades, las armonías,
las intensidades, los acentos, los contrastes, los timbres, los ritmos, los
lenguajes, etc., como medio de garantizar el acceso a una mayor cantidad de
posibilidades de sensibilización, expresión y creación en los eventos
recreativos, los procesos lúdicos, la vivencia del tiempo libre en sus vidas, contextos familiares, vacacionales,
microsociales, escolares, comunitarios,
locales, regionales, etc. Se trata para
nosotros de rescatarle a los lenguajes del arte uno de
los elementos propios
de su polisémia de
sentidos y posibilidades,
desmarginalizarlo de
aquellos contextos de
exclusión propios de los
especialistas, eruditos e iniciados recuperándole ese
elemento originario, propio
del sentido popular dionisíaco
del carnaval, la mascara y
el juego, para
nuevos textos de la
cultura y reasignaciones de
sentido y relación con el
mundo sensible propio y autónomo
en la mismidad y el
proyectivo en la otredad. Esta nueva alternativa de formación
técnico - profesional es el resultado de la evaluación adelantada sobre los
desarrollos y perspectivas del sector de la recreación expresados en el Plan
Nacional de Recreación que ha logrado
que las empresas y profesionales de este y otros campos de acción social como
la salud, la educación, el ambiente, entre otros, reflexionen y se
convenzan acerca de la importancia de contar con talento humano formado, que esté en capacidad de contribuir a la misión de la recreación,
esto es, posibilitar un acceso
equitativo y de calidad de la población
a sus programas y servicios. Sólo con un talento humano
cualificado, el sector de la recreación estará en capacidad de contribuir al
desarrollo humano de las personas,
grupos y comunidades garantizando los beneficios sociales, psicológicos, fisiológicos,
comunitarios, ambientales y económicos
de las recreación y en últimas el valor de su impacto social. Para
ello se definieron cuatro áreas de formación a saber
Axiológica, epistemológica, teórica
y de competencias específicas
en las
que se desarrollan líneas de
construcción cognitiva y de
habilidades una de
sociología y semiología
del arte y la
cultura por medio de la cual se acceda al
reconocimiento y conocimiento de los
códigos, signos, símbolos, sintagmas y paradigmas de la cultura y los
contextos microculturales desde
donde los sujetos abstraen sus relaciones comprensivas con el mundo y operan búsquedas de
saberes, apertura de canales expresivos
y reconocimientos de
la alteridad. Las competencias específicas en los lenguajes del
arte incorpora aspectos genéricos de las artes en sus campos de música,
plásticas, expresión corporal y danza, dramaturgia y juegos teatrales,
expresión oral y escrita, dentro de las cuales se realizaran aprendizajes
puntuales de aquellos aspectos que expresen y posibiliten canales de creación e
interlocución del sujeto no artista en un contexto de experiencia recreativa. |
|
ü
Los
documentos pueden ser bajados o impresos (una sola copia) para uso personal. ü
Usted
esta en libertad de editarlos y usarlos en sus proyectos, dando el crédito al
autor del documento. ü
Está
prohibido, moral y legalmente, vender el documento o hacer una reproducción
del mismo con ánimo de lucro. ü
No
esta autorizado copiar, extraer, resumir o distribuir el documento fuera de
su propia organización y/o de manera que compita o substituya la base de
documentos de FUNLIBRE o de las Redes de las que la Fundación es el Nodo
Central. |
|
|
FUNLIBRE es una ONG sin ánimo de lucro que desde
hace 18 años ha venido impulsando con vocación latinoamericanista el
fortalecimiento y desarrollo del sector de la recreación y el tiempo libre en
Colombia y la Región mediante la Investigación, la Formación, las Vivencias y
la Gestión en Recreación. Nos interesa conocer sus comentarios sobre los
documentos Envíenos un mensaje |
|
|
Fundación
Colombiana de Tiempo Libre y Recreación - FUNLIBRE © 1988 - 2006 Fundación
Latinoamericana de Tiempo Libre y Recreación - FUNLIBRE Costa Rica |
|
* Coordinador Académico del Programa Técnico Profesional en Recreación Artística y Cultural-Cenda-Funlibre
[1] GADAMER, Hans – Georg. (1991). La Actualidad de lo Bello. Ediciones Paidós, Barcelona, España. p. 63.
[2] O. Cit. P.68 –73.
[3] O. Cit., p. 99 – 105.
[4] O. Cit. p.100.
[5] O. Cit. p.110.
[6] LIPOVESKY, Guilles. (199...) La era de la imagen, Editorial Anagrama.